Улучшение качества видеороликов с использованием искусственного интеллекта: простые изменения в подсказках имеют большое значение — попробуйте сами

По мере того, как чат-боты продолжают развиваться и приобретать всё больше возможностей, видеогенераторы на основе ИИ также стремительно развиваются. Хотя многие из них всё ещё находятся в стадии бета-тестирования или доступны по приглашению, качество подсказок играет решающую роль в конечном результате. Проще говоря, чем точнее и подробнее подсказки, которые вы вводите в систему ИИ, тем лучше и релевантнее будут результаты.

После тестирования нескольких платформ (включая Google Veo 3, платный видеогенератор, который в настоящее время доступен за 249 долларов в месяц через Google Ultra), я обнаружил, что способ написания подсказок радикально меняет результаты.

Вот как я улучшил свои видеоролики, созданные с помощью искусственного интеллекта, а также приемы, которые вы можете использовать, чтобы сделать свои видеоролики более четкими, кинематографичными и связными.

Справедливости ради, все команды были протестированы с использованием Veo 2 — низкоуровневого видеогенератора Google, не поддерживающего аудио. Чтобы опробовать его самостоятельно, вам нужно записаться в лист ожидания инструмента VideoFX от Google Labs, где Veo 2 уже доступен.

Вы также можете получить доступ к Veo 3 через Google AI Studio или Canva Pro. Эти команды можно использовать в любом из ведущих видеогенераторов на базе ИИ, включая Midjourney, Firefly и Sora.

Начните со структуры, а не со стиля.

Распространённая ошибка, которую допускают многие пользователи при использовании инструментов ИИ для создания изображений или видео, — это начинать с общих, расплывчатых описаний, например: «Потрясающее кинематографическое видео пляжа на закате». Описание звучит красиво, но ему не хватает точности и конкретности.

Вместо этого я всегда добиваюсь большего успеха, когда начинаю со структуры и технических деталей: «Создание общего плана пляжа в золотой час, камера медленно движется влево». Чем больше я пишу это в стиле описания режиссёра, тем профессиональнее и изысканнее будет результат. Логика кинопроизводства позволяет добиться лучших визуальных результатов при использовании ИИ.

Думай как кинооператор

Вео, похоже, хорошо реагирует на кинематографический язык.

Использование таких терминов, как «съемка ребенка, бегущего в высокой траве, с нижнего ракурса» или «съемка горной хижины на рассвете с помощью дрона», создает визуальные образы, которые гораздо более динамичны, чем базовые описания.

Если вы не знакомы с терминологией кинопроизводства, представьте её в терминах кадров: общий, средний, крупный план и вид сверху. Хотя я не кинооператор, я написал достаточно сценариев и побывал на многих съёмочных площадках фильмов и сериалов, чтобы знать эти термины.

Вот некоторые основные термины из области кинопроизводства, которые я часто использую в своих подсказках.

Ракурсы и движения камеры: подробное руководство

• Установочный кадр Очень общий план используется для создания общей сцены и создания пространственного контекста истории. Он часто используется в начале фильма или сцены, чтобы направить зрителя и подготовить его к тому, что должно произойти.
• Крупный план – Фокусируется на лице человека или небольшой важной детали. Используется для выделения эмоций и реакций или для выделения определённого элемента сцены.
• Широкий план / Дальний план – Показывает человека полностью в его окружении. Используется для демонстрации связи между человеком и местом или для демонстрации масштаба сцены.
• Выстрел через плечо – Часто используется в сценах диалога: камера появляется за плечом одного говорящего и фокусируется на лице другого. Это помогает создать ощущение взаимодействия и близости между двумя персонажами.
• Съемка с траектории движения / Съемка с тележки Камера плавно движется, следуя за движущимся человеком или объектом. Это используется для создания ощущения динамики и движения или для сопровождения персонажа в его путешествии.
• Выстрел с крана – Резкое движение камеры сверху. Используется для демонстрации масштабности сцены или создания ощущения благоговения или величия.
• Статичный снимок – Камера не движется. Используется для создания ощущения спокойствия или неподвижности, а также для фокусировки на персонажах или событиях в сцене.
• Увеличение/уменьшение масштаба Камера увеличивает или уменьшает масштаб изображения с помощью объектива. Увеличение масштаба используется для фокусировки на конкретной детали, а уменьшение — для показа всей сцены.
• Ручная камера – Создаёт реалистичный эффект дрожания. Используется для создания ощущения хаоса или напряжения, а также для придания фильму документального характера.
• Снимок от первого лица – События рассматриваются с точки зрения персонажа. Это используется для того, чтобы вовлечь зрителя в переживания персонажа или создать ощущение напряжения или неожиданности.
• Голландский угол Наклонный горизонт используется для создания ощущения напряжения или замешательства. Он используется, чтобы показать, что дела идут неважно, или создать ощущение нестабильности.

Освещение и атмосфера

• Приглушенное освещение Такое освещение создаёт тёмную, драматичную атмосферу благодаря глубоким теням. Его часто используют для создания ощущения таинственности или напряжения.
• Освещение в высоком ключе – Отличаясь яркостью и жизнерадостностью, он минимизирует тени. Он популярен в коммерческой фотографии и рекламе, создавая ощущение позитива и чистоты.
• Естественный свет Использование прямого или непрямого солнечного света или имитация дневного света в студии идеально подходит для создания реалистичных, естественных изображений.
• Подсветка – Свет, направленный из-за объекта, создающий выразительный силуэт. Используется для подчёркивания формы объекта или создания художественного эффекта.
• Блики на объективе – Нежелательные линии или световые пятна, появляющиеся на линзе, которые могут быть намеренно созданы для придания художественного эффекта или вызваны отражениями внутри линзы.
• Кинематографическое свечение Мягкое, мечтательное освещение, часто используемое в фильмах для создания романтической или фантастической атмосферы, можно получить с помощью фильтров или постобработки.
• Неоновое освещение – Яркие неоновые огни создают яркие цвета и создают футуристическое настроение. Их часто используют для изображения ночных городских пейзажей или для придания современного штриха.
• Зернистость пленки Добавление мелкой зернистости к изображению для придания ему классического или ретро-стиля. Это можно сделать в цифровом формате в процессе редактирования.

Разделите его на части.

Вместо того, чтобы просить рассказать всю историю одним предложением, разбейте свой запрос на последовательные визуальные кадры. Это поможет системам искусственного интеллекта, генерирующим видео, создавать более точное и контролируемое повествование. Например:

Кадр 1: Общий план лыжника, скользящего по склону на закате.

Кадр 2: Замедленная съемка крупным планом колес, ударяющихся о тротуар.

Кадр 3: Камера следит сзади за тем, как от доски отлетают искры.

Даже если ваш любимый видеогенератор на базе ИИ пока не поддерживает полноценные переходы сцен, этот подход помогает системе направлять повествование к более целенаправленному. Этот метод необходим для достижения профессиональных результатов в видеопроизводстве с использованием ИИ.

Добавьте движение, настроение и детали, затем протестируйте и повторите, чтобы улучшить результаты.

Движение — важнейший элемент реализма в видео. Я начал добавлять фразы, описывающие движение, например, «камера наклоняется вверх», «распространяется туман» или «ветер шелестит в деревьях». Эти простые детали играют огромную роль в придании сцене кинематографичности и реалистичности.

Аналогичным образом, важную роль играют сигналы настроения. Такие фразы, как «приглушённое освещение», «пасмурное небо» или «неоновое свечение», помогают создать определённую атмосферу и усилить визуальное воздействие.

Видеопроизводство с использованием ИИ всё ещё находится на ранней стадии развития, и результаты порой могут быть непредсказуемыми. Поэтому необходимо многократно запускать каждый запрос, чтобы сравнить результаты и внести небольшие корректировки в текст для улучшения конечного результата. Этот процесс — неотъемлемая часть повышения качества видео, созданного с помощью ИИ.

Я заметил, что Veo заметно стабильнее других инструментов, которые я пробовал. Результаты могут быть не всегда идеальными, но когда они есть, они звучат так, будто это профессиональная видеосъёмка. Стоит отметить, что подсказки ниже были использованы в Veo 3, поэтому также содержат звуковые эффекты.

Примеры заявлений, которые вы можете попробовать

Чтобы расширить свой кругозор и раскрыть весь потенциал генеративного ИИ, предлагаем несколько примеров подсказок. Эти подсказки разработаны для стимулирования творческого мышления и помогут вам понять, как создавать эффективные подсказки для достижения наилучших результатов с помощью моделей ИИ, таких как Google Bard и подобных. Попробуйте эти подсказки в различных областях, таких как написание контента, генерация идей и решение проблем, или даже для более специализированных задач, таких как анализ данных или разработка стратегий цифрового маркетинга. Помните, что ключ к повышению качества подсказок — экспериментировать и итерировать.

пейзаж

Описание ландшафта: Общий план горного хребта в золотой час, камера медленно движется влево. Между вершинами струится туман, мягкое рассеянное освещение и кинематографическая глубина резкости. Это описание предназначено для того, чтобы помочь искусственному интеллекту создать реалистичное и захватывающее изображение горного пейзажа.

спортивный

Описание спортивной сцены: Замедленная съемка скейтбордиста, прыгающего со скалы на закате. Камера следует за сценой снизу, пока поднимается пыль. Теплый свет и динамичная энергия.

Создавайте увлекательные видеоролики о еде (Food Reel)

Идея для создания видеоролика о еде (Food Reel Prompt): Вид сверху на дымящуюся миску рамэна, подаваемую на популярном токийском рынке. Крупный план: палочки поднимают лапшу, от миски поднимается пар. Теплый свет и яркие детали подчёркивают красоту вкуснейшего рамэна. Этот ролик призван привлечь любителей вкусно поесть и показать настоящий японский вкус рамэна, побуждая зрителей к общению и обмену опытом. Этот ролик можно использовать на таких платформах, как Instagram, TikTok и Facebook, для повышения вовлечённости и охвата более широкой аудитории, интересующейся кулинарными видео.

Действие POV

**Пример описания перспективы движения:** Вид от первого лица на велосипедиста, мчащегося по лесной тропе. Падающие листья колышутся, а солнечный свет отражается между деревьями. Реалистичные кадры с GoPro, захватывающее движение. Этот тип фотографии стремится создать у зрителя ощущение присутствия в происходящем, как будто он сам его совершает. Этот приём можно использовать при съёмке различных спортивных состязаний или даже в повествовании для усиления напряжения и азарта.

Суть

Если ваши видео, сгенерированные ИИ, выглядят неуклюжими или «искусственными», проблема, вероятно, кроется в используемых вами подсказках. Внося несколько разумных изменений, уделяя внимание структуре сцены, ракурсам и точно определяя желаемые действия, вы можете добиться более профессионального и кинематографичного результата. Например, вместо «Женщина гуляет в парке» попробуйте написать «Крупный план улыбающейся женщины, идущей по залитому солнцем парку, низкий ракурс, фокус на шаги».

Гугл Вео Это один из самых мощных инструментов ИИ для создания видео, которые я когда-либо тестировал, но, как и любая система ИИ, он сильно зависит от качества получаемых команд. Другими словами, чем подробнее и точнее команды, тем лучше результаты.

Хотите попробовать сами? Начните с небольшого проекта. Выберите одну сцену, подробно опишите её, как будто готовите монтажный лист для фильма, и посмотрите на результат. Поделитесь своим опытом в комментариях и расскажите, как всё прошло!